Правила монтажа для тех, кто снимает в первый раз

Сейчас кино и ролики снимают все. А любой киноматериал требует монтажа. Нет ничего хуже, чем бесконечно льющееся видео ни о чем. Еще 10 лет назад было легко попасть на вечеринку, где хозяева решили показать гостям видео своего отпуска три часа длиной. Если вы тогда были слишком молоды, чтобы это помнить, просто поверьте на слово: это невыносимо. Не менее ужасны бесконечные корпоративные интервью. Так что резать надо. Даже если его тема сама по себе интересна, стоит помнить, что зритель избалован короткими внятными историями и будет ждать от вас того же самого.

Итак, правила монтажа.

1. Дополнительный материал. Он жизненно необходим. Его еще называют B-roll – дополнительный футедж. Под этим термином понимается, например, съемка здания снаружи, чтобы зрители поняли, где будет происходить действие, панорама стен с портретами, если вы находитесь в школе, гости, которые входят в зал, планы с цветами и т.д. Если в основном материале у вас произойдет затык: герой интервью начнет ковырять в ухе, или лицо жениха примет трагическое выражение, вам надо будет на этот момент что-то поставить. Хотя бы план с цветами.

1. Рывки. Избегайте их. Они возникают, когда вы просто вырезаете кусок из видеоматериала, не меняя крупности. Тогда при склейке изображение дергается, как будто героя в кадре кто-то стукнул. Как этого избежать: или используйте дополнительный материал, или фейд – при его применении кадр как будто переплывает в следующий. В любой программе для монтажа такая функция есть.

1. 45 градусов. Когда вы снимаете объект с двух камер, следите, чтобы между ними было как минимум 45 градусов. Тогда при монтаже разница между материалом с двух камер будет достаточно большой, чтобы получилось интересно. Разумеется, при съемке интервью нужно позаботится о том, чтобы оба ракурса были выгодны для интервьируемого.

1. Режьте на движении. Отрезайте героя в тот момент, когда он двигается, а не статичен. Например, можно отрезать момент, когда он поворачивает голову к двери, а потом показать открывающуюся дверь. Это будет выглядеть значительно лучше, чем если вы решите перейти от статичного героя, к закрытой двери.

1. Меняйте крупность. Если вы снимаете длительное событие, например, конференцию торговых представителей, снимайте ее с разной крупностью. Тогда вам будет легче монтировать. Обязательно успейте снять общий план до того, как все заснут. Это бывает на конференциях.

1. Создавайте цельное впечатление. Особенно тщательно следите за движущимися элементами. Если у вас человек только что вышел из плана в левую сторону, а потом он у вас появляется в следующем плане, то войти в него должен справа. Так между двумя планами возникнет естественная последовательность. Если у вас нет возможности смонтировать планы так, чтобы добиться естественной последовательности, используйте дополнительный материал.

Разумеется, нюансов намного больше. Но даже соблюдение базовых правил позволит существенно улучшить качество видео.

#кино